Vijf composities, vijf locaties, één route

ConcertDiverse locaties

Vijf composities, vijf locaties, één route

In editie 2026 transformeren we het Bosch Requiem naar het Bosch Labyrint. Een twee uur durende muzikale route in de stad op bijzondere locaties, met de stad Den Bosch als decor. Je hoort 5 composities van makers met uiteenlopende muzikale achtergronden in wisselende bezettingen. Met composities van Sanne Huijbregts, Eva van Pelt, Frieda Gustavs, Thomas van Dun en Wouter van Veldhoven. Met als gemeenschappelijk thema: onthullingen van diep van binnen: vanuit de queerscene in Amsterdam, onder het gewaad van de Zoete Lieve Vrouw in Den Bosch, van schaamte naar het stille verzet van de vrouw. In bezettingen zoals strijkkwartet, blazers, percussie en a capella zang. 2,5 uur lang stappen we samen in een labyrint van klankwerelden en verhalen. Nieuwsgierig geworden? Scroll verder naar beneden en lees meer.

→ Let op: Dit evenement is NIET rolstoel toegankelijk.

Verzamelpunt: Prins Bernhardstraat 136, 's-Hertogenbosch

Bosch Labyrint start bij Prins Bernhardstraat 136. Vanaf dit verzamelpunt vertrek je gezamenlijk voor een muzikale route langs vijf bijzondere locaties in de binnenstad. Zorg dat je op tijd aanwezig bent voor de start van jouw geboekte tijdslot.

Let op: de route is niet rolstoeltoegankelijk.

Bekijk het verzamelpunt op Google Maps

Tickets

De luisterrijke stad Den Bosch komt tot klinken. Het Bosch Labyrint verleidt muziekliefhebbers met een concertroute dwars door de binnenstad. Twee en half uur lang vinden er concerten en performances plaats op bijzondere en voor November Music nieuwe locaties. Nederlands veelbelovendste toondichters halen alles uit de kast en presenteren composities van tien à twintig minuten. Tijdens deze ontdekkingsavond ontvouwt zich zo een netwerk aan nieuwe, ongehoorde muziek om heerlijk in te verdwalen en rond te dolen.

Met dank aan Fonds Podiumkunsten voor de financiering van de composities.

Thomas van Dun schrijft een nieuw, zesdelig strijkkwartet voor het Animato Quartet. Zijn “6 spaces”/”SodomMokum” werpt licht op de queer ruimtes in Amsterdam als plekken van samenkomst, identiteit, sensualiteit, en strijd. Elk deel vertegenwoordigt een fysieke locatie die belangrijk is voor de LHBTQIA+-gemeenschap. De compositie onderzoekt hoe sociale energie, subcultuur, lichamelijkheid, en politiek kunnen resoneren in klank. Het concert wordt opgeluisterd met een schilderij van de hand van Thomas van Dun, geïnspireerd op een van de delen van de compositie.

“6 Spaces" / “SodomMokum” - Thomas van Dun
Met:
Animato Quartet
Inga Våga Gaustad - viool
Tim Brackman - viool
Elisa Karen Tavenier - altviool
Pieter de Koe - cello

Frieda Gustavs en Olifant gluren onder de rok. Daar schuilt een wereld van beenhaar, pijn, kleur, bloed, storm, bliksem, geritsel en gender. Even optillen, maar altijd eerst vragen of het mag.

Geïnspireerd door Heta Jäälinoja’s film Nun or Never en de nonnen van Den Bosch schreef Frieda Gustavs muziek over de werelden onder de rokplooien van de vier zangers die Olifant vormen. Ze zoeken naar veiligheid, naar verbeelding, naar een plek om even niet te hoeven bestaan, naar een plek om precies te mogen bestaan zoals ze zijn.

De buitenwereld snurkt luidruchtig, kom je schuilen onder Olifants rokken?

November or Never - Frieda Gustavs
Met:
Olifant
Frieda Gustavs - zang
Maartje Masereeuw - zang
Marije Besselink - zang
Alba Roorda Martinez - zang

Op haar beurt schrijft Sanne Huijbregts een werk voor percussie-instrumenten met haar indrukwekkende stem als gids. In de compositie openbaren zich meerdere ritmische en melodische lagen, waar de zangstem overheen kan zweven. Inspirerende liedkunstenaars als Sufjan Stevens en Laura Mvula prijken op de playlist van Huijbregts.

‘Brave's the Flower’ Met:
Sanne Huijbregts - vocals & gestemde percussie
Roosmarijn Tuenter - altviool & vocals
Jasmim Mandillo - cello, vocals & ritmische percussie
Pat Cleaver - contrabas & vocals
Frank Wienk - gestemde percussie
Vernon Chatlein - ritmische percussie
Jeroen Batterink - drums

Op het podium ontpopt muziekmaker Eva van Pelt zich als een onstuitbare spring-in-het-veld, met teksten die persoonlijk en actueel binnenkomen. Voor het Bosch Labyrint duikt ze in het thema schaamte. Zij schrijft een werk voor stem en twee blazers. Muziek die laveert tussen het verborgene en openheid, donker en licht, schaamte en opluchting. Flarden van gesprekken die Eva voerde met zo'n veertig Bosschenaren over trots en schaamte worden subtiel in het stuk verwerkt.

"In dit huis" - Eva van Pelt
Met:
Eva van Pelt – zang
Michiel Sonnevijlle – saxofoon
Remo van Osch – basgitaar en gitaar

Geluidskunst krijgt ook een plek in het Bosch Labyrint. Wouter van Veldhoven creëert een nieuwe klankinstallatie die opgesteld wordt in de Verkadefabriek, en daar al te zien is vanaf maandag 23 november. Als een moderne alchemist maakt Van Veldhoven audiovisuele installaties en componeert hij met gemodificeerde apparaten en objecten. Daaronder bevinden zich oude bandrecorders, antwoordapparaten uit de jaren zestig, 8mm projectoren en snaarinstrumenten. Voor Bosch Labyrint heeft hij zich laten inspireren door de geheime klankschoonheid van de Bossche Binnendieze. Verborgen geheimen en afgedankte rivierobjecten komen ineens tot klinken. Van Veldhoven zal zijn nieuwe installatie zelf bespelen.

“Onder oppervlakte” - Wouter van Veldhoven
Met:
Wouter van Veldhoven – live elektronics